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tan tan iro iro 伊藤由紀子、糸賀英恵、小山祥吾 2021.09.03-09.16 伊藤由紀子さん(九谷焼)、糸賀英恵さん(金工)、小山祥吾さん(金属造形)の三人による"tantaniroiro"が、3年ぶり2回目の開催となります。 タンタン、と金属をたたく音に交じり、イロとりどりの九谷焼が並びます。 秋の足音と共に、日常に落ち着いた彩りを添えてくれる作品たちの展示が近づいてきました。 今回、お三方は金、銀、銅という素材を表現して、豊かな空間を生み出してくれます。 金工作家である糸賀英恵さんは、純銀などの金属をひとつひとつ金槌で打つという鍛金技術でキラキラとした鎚目（つちめ）模様をつくり、アクセサリーを制作されています。 銀の持つ、柔らかくも凛とした輝きのある作品は身に着けるとより魅力的に目に映ります。 ギフトにもぴったりのシルバーピアス、イヤリングのベーシックラインと、イヤーカフ等をデザイン豊富に取り揃えてくださいます。 新しい試みとして、天然石をあしらったアクセサリーもお披露目になります。石の彩りを添えて金銀の素材をさらに輝かせてくれます。 また、マスク着用時にも便利で、リモート会議などの際にも一瞬でお顔周りを華やかに演出してくれるイヤーカフは、ピアスがつけられない、イヤリングはちょっと…という方にもオススメです。 今回も糸賀さんの彫刻作品を展示していただきます。重厚感のある金属であることを忘れてしまう様な柔らかでしなやかなラインは息をのむ美しさです。 美術館の一部を切り取ったかのような空間をお楽しみください。 個性が光る九谷焼のブローチや小皿が人気の伊藤由紀子さん。九谷焼の伝統技法を使い古典的な絵柄を引用しつつ伊藤さんの感性で楽しくアレンジされた色鮮やかな作品は、人の心をくすぐる愛らしさです。 カラフルで楽しい絵付けのブローチは、帽子やストール、カーディガンなどのワンポイントとして秋の装いを華やかに演出してくれます。 秋らしいきのこの絵柄や、渋めの盆栽柄、コロナの収束を願ってアマビエの絵柄などをお持ちいただきます。 金属造形作家の小山祥吾さんは、素材を真鍮、洋白、銅を使用して制作させています。 前回も好評だったカトラリー、お皿、コーヒードリッパー、ランプシェードなどの実用アイテムをご用意してくださいます。 真鍮で出来たカトラリ...

日々  　 久野真琴　　陶展 ８月２１日(土) - ３１日(火) 日々はめまぐるしく移り変わるけれど、振り返ったり足を止めてみれば日常はいとおしいものです。 その日々の暮らしの中で「ここに帰ってきた」と思わせてくれるような作品を久野真琴さんは生み出しています。 いつものメニューや、道端の草花。なにげない日常はささやかに繰り広げられています。 その日常にふと小さく芽生えるいとおしさ。 そんな感覚を呼び覚ますような器の展示が始まります。 今回の展示ではその彫模様シリーズの新作をアイテムを増やして多数ご用意して頂く予定です。 その他、鎬（しのぎ：器の表面を削って凹凸を付ける伝統的な技法）を施したテーブルウエアを中心に、 定番の花器やお酒を楽しむ器も並びます。 「日常の中に存在する、役割があるような、ないような、少しとぼけた暢気な作品も楽しんでいただけたら嬉しいです。」そう話す久野さんの言葉は作品の根底に流れるもののような気がします。 「ただ在るもの」として、ただそこに在ることを日記の様に形に留めておく、そんなオブジェも今回お目見えするそう。 okebaでの展示は2回目となりますが、今回は個展になります。 前回は木工作家の遠藤マサヒロさんとのコラボレーションが好評でした。 彫模様が独特で温かみのあるデザインなので、 「なんて愛らしいんだろう」と思わずため息が出てしまったほど。 何気ない日常はただそこに在るだけでいとおしい。 思わず「ただいま。」と言いたくなるような久野さんの作品を日常の一場面に加えてみませんか。 ___________________________________ 日々 久野真琴　陶展 2021 年 8月21日（土） -　8月31日（火） 11:00～17:00　※会期中無休　 ※最終日16:00まで Instagram:＠kunomakoto _____________________________ staff:muraishi

星ノ輪 作品展 ２１２１年８月６日(金) ー８月１５日(日) 星ノ輪（ex.きじつち）さんは、山の呼吸、海の鼓動土の声を聴きながら地球に寄り添う作品をご制作されている、草木染め 刺繍 自然布 機織りの星亮人さんと陶器の遠野秀子さんのユニットです。 南伊豆の山の麓で暮らし、植物から自然のエネルギーを受けながら器を作る遠野さんと自然の色を植物から頂いて布を染める星さんご夫婦。海、山の御馳走を彩るお皿や葉や土の景色香るテーブルウェアとエプロンなどご覧いただける2人展です。 奥様の遠野秀子さんは、今回、新しい釉薬で焼いた器もお披露目いただけるとの事。 裏山の木を倒して薪を作り、薪ストーブで出た灰を使ったシンプルな灰釉の作品です。 そして、黒・赤茶の釉薬は日々の暮らしに寄り添う優しい器たち。 遠野さんの作品は、どれもフォルムや色にもその優しさが漂います。 旦那様の星亮人さんの作品は、自然の色を植物からいただいて染める布の作品です。 初夏から道端等で採れる葛(くず)の茎を発酵させて川で丁寧に洗い、太陽の光で漂白した葛の繊維を割いて繋げて糸にして織り上げてできた葛布（くずふ）です。 自然のエネルギーが満ちた、キラキラと神々しく美しさを発している布たちは、暖簾やテーブルセンターとして、お持ちいただく予定です。 日本古来から受け継がれてきた自然布を、ぜひご覧ください。 Okebaでの展示は今回で2回目・3年ぶり。 前回の展示も、お2人の営みを一部分けて頂いているような温かな気持ちになる、とても素敵な展示会となり、大変ご好評いただきました。 今回の展示も、月日が流れて変化した部分も含め、またお2人の空気感を感じられることがとても楽しみです。 ___________________________________ 星ﾉ輪 作品展 2021 年 ８月６日（金） - 8月１５日（日） 11:00～17:00　※会期中無休 ※最終日16:00まで 作家在廊日　8月６日・7日・15日 Instagram:＠hoshi_no_wa ___________________________________

ミッシェル/コナヤ「オケバのふたり展」が開催されます。 2021 年 7月17日（土） - 8月1日（日） 主に真鍮をつかってカナモノをつくるコナヤさんと、たっぷりの布と端切れをつかってチクチクと縫い物で表現するミッシェルさん。  二人の呼吸で製作される不思議なモノたちが、okebaにやってきます。 コナヤさんはピアスやブローチなどのアクセサリーやオブジェ、スプーンなどを、ミッシェルさんはお洋服や大きな布物など、そして「オケバの二人展」ということでコラボの小物もご用意くださいます。 自分のつくりたい作品を作り、お互いにできた作品パーツを送り合う。 その作品に合わせて自由勝手に作り足して作る。 それがミッシェルさんとコナヤさんのコラボのスタイルです。 制作過程もそれぞれのInstagramの投稿から拝見させていただきましたが、お互いの作るものに驚き、感動しあい、そして自由に楽しく制作されているのが印象的でした。 言葉を発しなくても心が通じ合っているような気がします。 お二人の想いを乗せた作品の写真が届きました。どの作品も生き生きと命が宿っているようです。 コナヤさんのちいさな額にちいさいバッチを入れたもの コナヤさんのちいさな鈴に細い紐を通したもの チョッキ。服を展示販売するのは初めてのチャレンジ。 久しぶりの展示という事で色んな想いがある中で、制作してくださったミッシェルさんは、作り出すと夢中になった！とおっしゃられていたほど全力で制作してくださいました。 コナヤさんは、オケバの広い空間を活かし、吊り下げて飾れる作品をご用意して彩ってくれそうです。「必死で制作していて自分でもどうなるかわからない楽しみがある！」と緊張感の中で、自分自身と向き合いながら表現してくださいました。 全力で完走した後に、お二人でビールを飲むことを楽しみに、最後まで作品つくりに没頭してくださっています。 てづくりのいとおしさを感じられる作品が並ぶ楽しい世界を、じっくりと味わってみてください。 ___________________________________ ミッシェル［ヌノモノ］コナヤ［カナモノ］ オケバのふたり展 2021 年 7月17日（土） - 8月1日（日） 11:00～17:00　※定休日20日(火) ※最終日16:00まで Instagram:＠56_michel I...

  7 月 3 日より、ガラス作家・詫摩まりさんの個展が始まります！   Okeba では常設作家でおなじみの詫摩まりさん。 常設でお取り扱いをさせていただいているアクセサリーは、どのデザインもシンプルでありながら可愛らしさがエッセンスとして含まれ、年齢を問わず多くの方にお手に取っていただいています。   今回の展示では、定番のピアス・リングなどのアクセサリーなどに加え、コップやお皿、ピッチャー、ボトルなどのテーブルウェアもご覧いただけます。 そしてアクセサリーも、ネックレス、リング「豆」シリーズの新色、新デザインのピアスがご覧いただけます！   詫摩さんのガラス作品は、生き物のような、そして植物のようなフォルムが魅力であり、ガラスという素材の堅さを忘れてしまいます。 ガラスは手で触れても形は変わらないし、物質としては当然堅いものですが、 普段バーナーワークでガラスを火で溶かし、形を変えて作品を制作される彼女の作品は、 柔軟さと面白さを兼ね備えて生まれてくるように感じます。   展示に向けて詫摩さんよりお言葉をいただきました。   ＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋   ガラスと言う素材が好きです。 溶かして熱くなったガラスは柔らかでオレンジ色。 それを竿に絡ませ息を吹き込むと、まるで身を任せるように変化していきます。 重力に逆らわず、遠心力や表面張力など、 自然の成り行きでできる有機的なカタチを大切にしています。   今回の展示では定番のガラスアクセサリーに加え、ボトルの新作やシンプルなお皿など、 普段の okeba さんでは扱っていないテーブルウェアも多数準備しております。 家で過ごす時間が多い今日この頃、柔らかいガラスのフォルムと色、 涼しげな透明感をお楽しみ下さい。   ＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋＋     物質としては堅いものなのに、どこか柔らかさを感じる。そんな作品の魅力を、普段はご覧いただけないテーブルウェアなどの作品のフォルムと共に、存分に体験し...

 6月16日（水）-6月30日（水）LITMUSさんの展示が開催されます。 LITMUSの藍染は、日本に古くから伝わる伝統的な染色技術、「灰汁発酵建て（あくはっこうだて）」という手法を受け継ぎ染められたもの。 そのこだわりの技法をLITMUSのフィルターを通し、素材や概念にとらわれない作品作りで、 “日本の藍色”を表現している作家さんです。 藍染めは使っていくうちに少しずつ馴染んで、まろやかな色合いへと変化していきます。 形は同じでも、まったく同じ色は一つとしてありません。 身に着ける人の元で、その表情を豊かに変えていく。そんな所も藍染の魅力の一つです。 昔の日本では、藍で染めたものは虫が嫌うと言われ、畑仕事に使う手ぬぐいや野良着、肌着や座布団など 生活の多くのものを藍で染め、暮らしていたそうです。 藍には抗菌作用もあり、汗のニオイを抑えたり…と、本当に多くの人に愛されていました。 LITMUSは今の時期にもぴったりな、藍染で作られたマスクも制作しています。 大きさはS,M。更に、形もプリーツタイプと立体型タイプの二種類を手掛けています。 常設のアイテムではありますが、気になる方はこの機会にいかがでしょうか？ 今回の展示では、メンズ・レディースの藍染アイテムが展示されます。 藍染に馴染みのない方でも手に取りやすいTシャツは、濃淡の違う種類が並ぶ予定です。 そして、今回は常設にはない新しいデザインが並びます！ お好みの色やサイズ、デザインを選んで頂き、オリジナルの一枚をオーダーする事が可能です。 世界に一つだけの、あなたのTシャツ。色々な種類、色で見比べ、悩むのも楽しんで下さいね。 また、週末には店頭でシルフスクリーンの体験も開催予定となっています。 普段生活していると体験する機会は多くはないでしょう。 今日はやっているかしら？と気になった際は、okebaのインスタグラムで情報を発信しておりますので、 是非そちらも覗いてみてくださいね。 okebaへ初めていらっしゃった方の中には、LITMUSさんの藍染を手に取り 「一目惚れしちゃいました」と嬉しそうにお話する方も多いです。 あなただけのたった一つの藍染めを、ご自身の手で育ててみませんか？ ____________________________________________ 「LITMUS展」 LITMUS...

6月16日(水)から、black coffeeさんのフェアが開催されます。 つるりとした肌触り、にごりのない鮮やかな色が特徴的なblackcoffeeさんの作品たち。 今回のフェアでは、夏の装いにピッタリなブレスレットやカラフルなヘアゴムなど、様々なアクセサリをご用意していただいております。 見ているとおもわず食べたくなってしまうようなつやつやした色彩は、作家さんの技術があってこそのもの。 単色で作られたアクセサリは、カジュアルな雰囲気にもフォーマルな場にも身に着けやすく、季節を選ばずに身に着ける事が出来ます。 是非一度ご試着してみてはいかがでしょうか？ 今回の展示には、ブレスレット、ヘアゴム、ピアスなど、様々なアクセサリが並べられます。 また、ピアスは展示限定の金彩・プラチナ彩で作られたアイテムもご用意していただきました！ 金やプラチナは通年使いやすく、合わせやすいカラー。手に取った際は、いろいろなところへ連れて行ってあげて下さいね。 シンプルだからこそ合わせやすい、明るい色のガラスはお洋服に合わせて色を揃えたくなってしまいます。 合わせ、比べながら、一番のお気に入りを見つけてみて下さいね。 涼やかで美味しそうな、この時期にもピッタリのblackcoffeeさんのアクセサリ。 開催まで、もう暫くお待ちください。 ++++++++++++++++++++++++++++++++++++ 「blackcoffee　フェア」  blackcoffee ＠blackcoffee.glassaccessory http://blackcoffee.stores/jp/ 2021年6月16日（水) - 6月30日（水） 11:00-17:00　会期中無休 ＊最終日16時まで ++++++++++++++++++++++++++++++++++++ staff:澤村

ipada   ガラス展 2021.6/2-6/14  ipada 濱舘 寛 / 村木 未緒 この季節がやってきました。 6月2日（水）よりipadaの展示が始まります。 ＜ひとひら 〜片口〜＞ 蓮の葉から零れ落ちる一雫。 水面が微かに弧を描きはじめる。 ひとたびの瞬き。 蓮池での一瞬の光景を器にしてみようと思いました。 光を通す無色透明なガラスを使うこと。 イメージに 用の美を備えること。 道具としての機能を損なわないこと。 唯一無二であること。 ＜一二三　〜ぐい呑み〜＞ 「ひーふーみー」と唱えば、酒蔵の扉が開き、 蔵の中へ清らかな風が吹き込み、一雫の水が酒になる。 ひ（火）・ふ（風）・み（水） 火（ガラス）と水（酒）を風が結ぶイメージで作りました。 光を通す無色透明なガラスを使うこと。 形を無理に整えないこと。唇で感じる飲み口の薄さ。   　　  ガ ラス作家 濱舘寛と村木未緒が手がけるipada。 津軽のことばで「風変わりな」という意味を持ちます。 素材の持つ美しさをシンプルに引き出すこと。普遍性のある形をピュアに求めること。 そのような理念のもとに創られた作品達は、透明なガラスの中にも様々な表情を包括していることを感じます。 ipadaの作品は幻想的なオブジェ、花器、シンプルかつ独創的なデザインで料理を引き立てる器、どんなコーディネートに合わせやすく、それでいて存在感のあるアクセサリーなどがあります。 ガラス工芸というと、吹きガラスや、江戸切子などをイメージされる方も多いと思いますが、その他にキルンワーク（電気炉による焼成）やサンドキャスト（砂型鋳造）など様々な技法があります。 様々な技法を組み合わせ、常に新たな表現の可能性を探っています。 今回は、定番”seaたまご””一二三””ひとひら”シリーズなどをクローズアップ。 そこから生まれる新しいガラスの表現をお楽しみください。 夏のipadaといえば！の青い風鈴や、フラワーベース、酒器、ビアグラスなどもご用意してくださいます。 お二人はipadaの活動と平行して個々の制作活動もされています。 常設展示ではなかなか表現できない濱舘さんの旅するうつわシリーズや、美緒さんの光の玉など、それぞれの個人作品が展示されるのも個展ならでは。...